?

Log in

10 июля состоялось закрытие Третьего международного Фестиваля молодого европейского кино VOICES 2012.


(Главная награда Фестиваля)

Фестиваль, как и в прошлые года, вызвал успех: полные кинозалы даже на утренних сеансах, постоянный интерес вологжан к событиям, живое обсуждение после каждого фильма в холле кинотеатра… Настоящая фестивальная жизнь захватила город, и неудивительно, что многие шли на церемонию закрытия с некоторой грустью – ведь приходится прощаться с настоящим Праздником.

Также как и на открытии Фестиваля, подходившие к «Ленкому» гости проходили по красной дорожке, приветствовали собравшихся зрителей, общались друг с другом. Но самое интересное было не здесь – главный сюрприз спрятан внутри кинозала – кому же достанется главный приз, какой же фильм станет главным европейским фильмом 2012?

И вот уже – полный зал Ленкома, сидящие на ступеньках волонтеры- «кровь фестиваля», всеобщее оживление и интрига. Особо хочется отменить, что церемония закрытия в этом году получилась очень лаконичной и стремительной – что не позволяло отвлекаться от главного.


(Ведущие церемонии Евгений Мокиевский и Изольда Дюшаук)

Началось все с конкурса, о котором мы уже писали ранее- первым в списке оказалось подведение итогов конкурса «Я люблю тебя, Вологодчина!». Приз победителям -  короткометражке «Проскурнино» Алексея Тихомирова и Игоря Пантина, вручила Яна Троянова. И действительно,  монолог русского мужика, обычного жителя таких вымирающих деревень как Проскурнино, виды этой деревни, лирические зарисовки обычной, но родной жизни заслужили свою награду – недельную поездку на двоих в Берлин.


(Яна Троянова вручает награду победителям)

И вот на сцену поднимается член жюри, немецкий режиссер Ханс Вайнгартнер, которому выпала честь вручить награду фильму - обладателю приза зрительских симпатий. Напомним, что после каждого показа конкурсного фильма, любой желающий мог поставить оценку от одного до пяти. Именно на основании этих оценок и определился победитель – «Виновен», лента французского режиссера Венсана Гаренка. К сожалению, режиссер не смог лично приехать, чтобы получить свою заслуженную награду.

Следующий приз – специальный приз жюри, присужденный русской картине «За Маркса…» за особый взгляд вручил польский оператор и сценарист Гжегош Кендзерский. Поднявшаяся на сцену режиссер, Светлана Баскова, известная, действительно, своим особым взглядом на мир, поблагодарила зрителей и жюри,  отметила важность такого события как кинофестиваль в провинциальном городе.


(Светлана Баскова принимает награду из рук Гжегоша Кендзерского)


Приз лучшему режиссеру вручал французский режиссер Стефан Бризе. Лучшим режиссером по версии VOICES 2012 стал Олмо Омерзу, снявший фильм «Ночь молода». Олмо поблагодарил жюри, так высоко оценившее его дебютную, выпускную работу.


(Олмо Омерзу и Стефан Бризе)

На каждом фестивале присуждается приз за лучшую женскую и мужскую роль. Наш Фестиваль не стал исключением – лучшей женской ролью оказалась игра Ханы Хоэкстры из фильма «Хемель», реж. Саша Полак, а лучшей мужской – роль Йоханнеса Броста в фильме Акселя Петерсена «Авалон». Поднявшийся за наградой режиссер «Авалона» хотел было позвонить Йоханнесу, чтобы обрадовать его, но, к сожалению, забыл взять телефон.

И вот самый трепетный момент – на сцену поднимается председатель жюри Александр Прошкин. Итак, главным фильмом VOICES 2012, «фильмом, который весь мир будет смотреть завтра», фильмом, который строгое жюри выбрало единогласно стал «Авалон» Акселя Петерсена. Уже выходивший за наградой, Аксель теперь выбежал почти вприпрыжку. Действительно, таким счастливым мы его не видели весь Фестиваль! Как всегда, в своей своеобразной и обаятельной манере, Аксель Петерсен сказал много благодарственных слов и еще раз произвел на всех впечатление.





Итоги подведены. Впереди самое грустное – слова о закрытии фестиваля. Но перед этим выступил директор Фестиваля, Игорь Лысенко, отметивший необходимость фестиваля, в чем он был поддержан всеми пришедшими. Мило смущающаяся Муза, Катя Риманн, посетовала на неприготовленную речь, еще раз поделилась своими впечатлениями о Вологде и жителях.


(директор Фестиваля Игорь Лысенко)



(Катя Риманн)

Фестиваль VOICES 2012 закрыт. Вологжане с грустью расстались с Праздником, но тут же с нетерпением начали ждать следующего, Четвертого фестиваля молодого европейского кино, который, уж точно, станет еще более ярким событием в мире кино. Ведь у такого мероприятия каждый последующий год лучше предыдущего.



Наталья - крепостная крестьянка, служащая в обедневшей дворянской семье. Для нее не существует другого мира. Но однажды, за небольшой, казалось бы, проступок ее ссылают на дальний хутор. Жизнь девушки меняется кардинально. Она никому не нужна и начинает задумываться о смерти.
Для Александры Стреляной "Суходол" является вторым опытом в режиссуре и прежде всего берет необычной цветовой гаммой и атмосферой. Пастельный цвета, музыкальное сопровождение и хорошо вылепленные герои погружаю нас в мир главной героини с головой. Перед нами разворачивается полотно, пропитанное национальным духом. 
После показа фильма состоялась пресс-конференция с Розой Хайруллиной, актрисой фильма "Суходол".

Вот главные вопросы из неё:

- Вы актриса театра прежде всего. Начинали в Казани, затем Москва. Работаете на нескольких площадках подряд: в Москве, Санкт-Петербурге, Самаре. Где Вы находите силы?
- Наверное, в таких поездках, как в Вологду. Много идей пришло, много хочется написать. Встречи в этом городе - не усталость. а отдых.

- На ММКФ Роза получила приз за лучшую женскую роль в фильме "Орда" Прошкина-
младшего. Как он Вас нашел?
- Да совершенно случайно, как совершенно во всем актерском мире. Кто-то порекомендовал. Я шла на встречу совершенно неподготовленной, и нам с Прошкиным хватило менее пяти минут, чтобы понять, что роль эта для меня. И тут мне звонит Богомолов и зовет играть шекспировского Короля Лира. Так я получила одновременно две разные роли: одна в театре, другая в кино.

В последний день Фестиваля для вологжан был подготовлен сюрприз – мастер-класс, участники которого держались долгое время в секрете. Пришедшие на мероприятие смогли увидеть, что сегодня встреча будет с уже известными им людьми – актрисой Яной Трояновой, режиссером Василием Сигаревым и продюсером фильма «За Маркса» Андреем Сильвестровым. 
Более того, те, кто посещал прошлогодние мастер-классы, были приятно удивлены еще и тем, что стало предметом обсуждения: фильмы-финалисты конкурса «Я люблю тебя, Вологодчина!».

Ежегодный конкурс прочно занял место еще одного интересного смотра. В этот раз на суд зрителей, которые могли ознакомиться с конкурсантами на сайте Администрации города, был представлен 21 короткометражный фильм. В финал вышли четыре ленты - «Проскурнино» Алексея Тихомирова и Игоря Пантина, «Незримый наставник» Маргариты Дойницыной, «Annie» Марии Ехаловой и Александра Мирошниченко и «Город свободы» Владислава Калашникова.
Но в этом году конкурс ограничился не только награждением победителей, но и некоторой идеей преемственности поколений кинематографистов, когда старшие, бывалые, передают начинающим некоторые секреты дела. Так и на мастер-классе – Василий Сигарев, Яна Троянова и Андрей Сильвестров пообщались с каждым финалистом, рассказали о плюсах и минусах их работ, дали советы, которые обязательно пригодятся, если начинающие режиссеры продолжат свою работу.






- Как вы решили дебютировать сказкой, снять простое доброе кино, а не блокбастер?
- Просто нашелся человек, который был сразу готов вложиться в детское кино. Сначала было денег лишь на короткометражку, но в процессе создания поняли, что можем получить полнометражный фильм. 100 минут чистого материала.

- Куда пойти молодому режиссеру, чтобы найти свой Сезанн?
- Мы учились в Институте кинематографии. Снимали рекламу. Найти человека - это было чудо, случайность. Наша сценографистка познакомила нас с человеком, готовым отдать деньги непонятно за что.


- Где состоялся первый показ?
- Премьера прошла в кинотеатре "Пионер" в Москве - это был показ для наших друзей и команды. Затем - фестиваль визуальных искусств "Орленок", где была собрана нужная нам аудитория - дети до 13-16 лет.

- Есть перспективы проката?
- Есть. Фильм получился не кинотеатральный. В кинотеатрах - кассовые блокбастеры. Для этого нужна большая реклама. Наш продукт не очень профессионален, но хочу, чтобы его показывали в кино. Зато на телевидении или в DVD-формате "Не сказка" может быть популярным.



Еще один конкурсный фильм – «Лето Джакомо» - открыл предпоследний день фестиваля.

Фильму очень подходит название - почти с первых кадров чувствуется лето, теплая погода, звуки насекомых, какая-то ленивая истома и неторопливость... Повествование идет неспеша, в подробностях показывая летнее времяпрепровождение подростков и сразу подкупает честностью и откровенностью. Например, шутки Джакомо про грудь своей подруги, его подростковые дурачества, на которые с одной стороны как-то неловко смотреть, но с другой - понимаешь, что так все и бывает в жизни, когда люди не стесняются друг друга. Приятно наблюдать за отношениями Джакомо и Стефании, за их очень большой степенью доверия и близости. И вначале даже непонятно, что же их связывает - любовь? И чем дольше зритель смотрит фильм, тем больше в этом убеждается.
Казалось бы, что такого необычного в этом фильме - несколько дней из жизни подростков, глухого мальчика и его подруги, - но почти с самого начала привязываешься к героям, будто они твои соседи и жили рядом всю жизнь. Режиссеру как-то удалось так снять и преподнести историю, что ее чувствуешь, как близкую. Немного наивных глупостей, немного юмора и шуток, немного бесед о жизни и отношениях людей, немного приключений и игр. Иногда и забывается даже, что герой - глухой.
После показа режиссер Алессандро Комодан рассказал, что фильм задумывался совсем другим, чем получился в итоге. Изменилась даже основная идея, которую он хотел показать - историю глухого мальчика, который после операции обретает слух и заново познает мир с помощью звуков. Но начав снимать предысторию, то, каким Джакомо был до операции, Алессандро увлекся, сам проникся неторопливым летним очарованием и решил оставить в центре именно это - просто жизнь, просто дружбу, просто лето Джакомо.
Кстати, на вопрос - документальный ли это фильм или все-таки игровой, режиссер не дал прямого ответа. Задумывалась история, как документальная, но потом все смешалось и получилось то, что получилось.



- Известно, что Вы начали свою карьеру как театральная актриса. Расскажите немного, как началась ваша карьера киноактрисы.

- Училась я действительно в театральной школе, даже в двух, и, учась в одной из них, появилась возможность сыграть в фильме. Через шесть месяцев съемок вновь вернулась в театральную школу, поняла, что настоящая игра происходит только на сцене реальной жизни. Сначала я играла в Мюнхене, а потом перебралась в Берлин.

- Помимо вашей актерской работы, вы еще и певица. Как вы совмещаете все эти стороны жизни.

- Да, я писала музыку для своих песен. Я не считаю себя композитором, для этого необходимо образование более высокого уровня. Искусство музыканта и искусство актера похожи - ты должен рассказать какую-то историю зрителю или слушателю. Музыка - моя большая страсть: ты можешь донести что-то до людей, здесь есть возможность рассказать историю будь то в словах, будь то в аранжировке. Спросите меня, что я выберу театр или музыку. Я счастлива ответить: я не буду выбирать.



- Среди ваших театральных работ - русская драматургия. Близка ли  вам русская литература?

- Я могу говорить только о конкретных пьесах, в которых играла. Толстой и Чехов, конечно, гении. Пришлось потратить более восьми месяцев, чтобы понять, как играть Анну Каренину. Гениальность Толстого и Чехова в том, что они, как никто другой, тонко, филигранно выписывают женские образы, их души, их внутренний мир. И, главное, что они современны, не только для 19 века, не только для России - но и во все века, во всех странах. И вы аплодируете, потому что гордитесь, что русские. Хотя вам бы не понравились наши, немецкие интерпретации ваших пьес.

- Какие женские роли в кино Вас больше всего привлекают?

- Чем старше становлюсь, тем больше понимаю, что главное в фильме - не герои, а истории. Сколько прекрасных сценариев пылится на полках! Главное, чтобы история увидела свет, и если есть возможность, то нужно поучаствовать в этой истории, сыграть, сделать героя истории убедительным. Буквально сегодня удалось посмотреть фильм "Виновен" - потрясающий, интересный фильм. И пусть продюсеры не говорят, что такое кино смотреть никто не будет. Настолько вдохновляющий фильм, который стоит посмотреть.



- Последняя ваша работа в русско-немецком фильме "Именно Сибирь". Что вы можете сказать об этом?

- Это не мой фильм. Я снималась в нем лишь один день, моя подруга-режиссер попросила сняться. Но от друзей, работавших в Сибири, узнала, что они замечательно провели там время!

- О современном немецком кино. Какое направление в нем доминирует и близко ли оно Вам?

- Есть два направления: коммерческое и арт-хаусное направление, представители которого выращены немецкой школой Берлинале. Сейчас основное направление в арт-хаусе - быть социальным зеркалом того, что происходит сейчас. Много и политических вопросов в кино, например мультикультурность в Германии. Последний фильм, над которым сейчас работаю, - фильм-адаптация романа Шлинка о леворадикальном террористе, вышедшем из тюрьмы на свободу.

- Что для вас всего ценнее?

- Паула - моя дочь, она тоже, кстати, актриса. Есть муж, но он не является отцом Паулы (хотя ее настоящий отец жив). Не пью кофе, но очень люблю чай. Не люблю алкоголь, но очень люблю шампанское. Не религиозный, но очень духовный человек. Верю в Бога, но не в какого-то конкретно. Если посмотрим в историю, то большинство войн начинались из-за религиозных мотивов, и это очень плохо. Такого не должно быть.



- Как относитесь к русскому кино, актерам?

- Если будет возможность приехать в Москву, то пойду не в кино или в театр, а пойду в балет. Я большой поклонник искусства Тарковского, я в восхищении от его работ.

- Расскажите о работе Послом доброй воли ЮНИСЕФА.

- 14 лет назад было приятно поработать послом доброй воли для ЮНИСЕФа. Наша задача - ездить в разные страны и собирать разные истории о том, как живут женщины и дети. Так как я не являюсь ни политиком, ни журналистом, люди верили мне, истории было получать легко. Ездили в Молдавию, там торговали молодыми девушками и юношами. Помогали шведскому режиссеру снимать документальный фильм "Или всегда". Его показывали в некоторых странах детям, и в которых предупреждали об опасностях проституции и торговли детьми. Моя миссия - не привлечь деньги, а усилить уверенность людей в стабильности, чтобы знали об этих ситуациях, о том, что нужно быть осторожным.

- Ваш любимый фильм?

- Сложный вопрос. Вот вы мать четверых детей, как выбрать самого любимого? Вспоминается картина "Ты не такая, как другие мамы" - история о женщине-еврейке, которая пыталась скрыть свое происхождение, бежала от этого. Эта история тронула меня очень сильно, там пришлось играть женщину, которая взрослела с 19 до 54 годов. Это был буквально вызов!



- Ваши впечатления о России?

- Я живу в восточной части Берлина, там живет большая русская диаспора. Лучшая подруга моей дочери - украинка. Я большой фанат группы "Ленинград", однажды услышала их песни, попросила перевести. Было немного неловко, потому что мысли там типа пи-пи-пи. Мне кажется, что Вологда - это начало моих путешествий по России. 

- Как вы стали актрисой?

- Лишь в 19-20 лет поняла, что хочу на сцену. Наивно полагала, что все будет просто, просто приду в театральную студию и скажу, что буду у вас заниматься. В Гамбурге я провалилась на экзаменах, но спустя несколько попыток все-таки получилось.

В конце пресс-конференции Кате вручили тарелку, которую ей не удалось разбить на открытии, и небольшой сувенир от вологодских кружевниц. А публика осталась в восторге от встречи с такой яркой актрисой и женщиной!



Перед началом показа фильма «Мадемуазель Шамбон» выступил член жюри VOICES 2012, французский режиссер Стефан Бризе. о своем фильме он сказал следующее: «Я могу говорить много, но буду краток с вами, друзья. Для меня настоящая привилегия снимать фильмы, и я счастлив показывать их всему миру. И перед тем, как вы посмотрите мой фильм, я задам вам вопрос, на который вы ответите после просмотра... Есть ли у меня русская душа?». Четвертая по счету картина режиссера снята по книге Эрика Холдера. Бризе рассказывает нам о бурном романе между женатым мужчиной и учительницей его сына. Красивая французская история стара как мир: любовь, любовь, любовь...Он - одинокий душой мужчина, жизнь которого тихо идет своим чередом: любящая жена, сын...все так просто. Она - учитель начальных классов, которая каждый год переезжает на новое место. Их встреча подобна взрыву, она пробуждает в их сердцах то, что давно забыто - настоящие, искренние чувства. С каждым днем любовь их нарастает с новой силой, родные и друзья отходят на втрой план, есть только они одни. Но кончается учебный год, и мадемуазель Шамбон не готова остаться здесь навсегда, ее жизнь-это вечная дорога, по которой она движется дальше. А он не готов бросить семью, родной дом...Мадемуазель уезжает, и для него она навсегда останется прекрасной незнакомкой.






Любовь не знает границ. В данном случае это высказывание вполне оправдано. Представленная вниманию зрителей картина «Западный ветер» немецкого режиссера Роберта Тальхайма рассказывает о двух сёстрах-близнецах из Восточной Германии, которые приезжают в спортивный лагерь для тренировок на байдарках. Однако по пути они знакомятся с ребятами из Гамбурга (Западная Германия) и одна из сестер влюбляется в попутчика. 
На первый взгляд, ничто не может помешать вспыхнувшим чувствам, ведь не любовь не знает границ. Но так ли это, если на дворе 1988 год – время Берлинской стены; время, когда Западная и Восточная Германия олицетворяли собой вражду и непримиримые разногласия. 
Возможно, кому-то фильм может напомнить трагедию шекспировского пера «Ромео и Джульетта». Однако в «Западном ветре» Монтекки и Капулетти не появляются воочию, но тем не менее представляют собой серьезное препятствие на пути влюбленных – они не могут быть вместе, потому что страна подчинена разрозненным политическим взглядам и режимам. 
Главным образом, интрига фильма заключается именно в борьбе героев с обстоятельствами. Автору фильма удалось тонко ощутить и передать тот момент, когда человеку приходится делать выбор в непростых условиях, когда любовь способна не просто подарить надежду, но и придать сил, уверенности и подтолкнуть к будущему, на которое ты сам, возможно, никогда бы не решился.

Получивший в прошлом году в Каннах приз за режиссуру, «Мальчик с велосипедом» братьев Дарденн поражает своей искренностью и простотой. Многие в принципе считают этот фильм лучшим во всей фильмографии режиссеров.

История проста и трогательна одновременно – Сирилла, мальчишку двенадцати лет, оставляет в приюте отец – и хоть мальчик думает, что его оставили ненадолго – до разрешения трудностей – отец оставляет мальчика навсегда, о чем потом и сообщит ему при личной встрече. Но мир не без добрых людей, каким в этом фильме является  женщина Саманта, приютившая мальчишку, несмотря ни на его дерзкий, колючий характер, на его выходки, противоречащие и ее правилам, и правилам поведения вообще. И хоть их отношения должны будут, по замыслу режиссера, пройти и конфликты, и борьбу, и физические увечья, Саманта выберет Сирилла, а не своего друга, настаивающего на отказе от мальчика.

Почему это, возможно, лучший фильм братьев Дарденн? Скорее всего потому, что он учит искусству прощать. Прощать и учиться посвящать свою жизнь не только самому себе, но и ближним людям, пусть эти ближние могут стать первыми попавшимися навстречу.

Фильмы Светланы Басковой широко известны в широких кругах своим шокирующим изображением действительности, необычным подходом и критичным взглядом на реалии современной жизни. «Зеленый Слоник», «Голова», «Пять бутылок водки» прочно укоренились в интернете, разошлись на цитаты и стали объектами различных интернет - мемов.

Новый фильм Светланы «За Маркса…» показан в рамках конкурсной программы VOICES 2012. Картину представляли режиссер и продюсеры Анатолий Осмоловский и Андрей Сильвестров.




(Светлана Баскова)

Анатолий: «Мы находимся в непосредственном контакте с современным искусством. «За Маркса…» - не фильм-перфоманс. Это игровой фильм в полном смысле этого слова. Картина полна различных отсылок, цитат, шуток для синефилов. По жанру это скорее памфлет и поставить его можно, наверное, в один ряд с поздними фильмами Годара, типа «Китаянки». Наш фильм разрывает существующий общественно- политический консенсус, что вызывает немало споров».

Что же можно сказать про «За Маркса…»? Прежде всего, данное кино резко отличается от остальных работ Светланы Басковой, однако в ней четко проступает некий фирменный стиль подачи материала. История о независимом профсоюзе рабочих сталелитейщиков в их противостоянии бездушному и алчному руководству находится в непосредственном контакте с реалиями жизни. Честные работяги, читающие Гоголя и рассуждающие о кино Новой волны, резко контрастируют с директором завода, в котором намного больше скотского, чем в его подчиненных.  Межклассовый конфликт показан Светланой изнутри, показано то, с чем приходится сталкиваться людям в борьбе за элементарные права. Видно, что режиссер проделала огромную работу, изучила проблему досконально.

Может показаться, что Светлана на самом деле смеется над описанной проблемой, но на самом деле это не так. Все что мы видим – лишь художественные приемы, которые являются частью задумки.

Бесспорно, данный фильм – новая ступень в творчестве Светланы. Это не шокирующий треш, а кино с доступной и понятной широкому зрителю проблематикой.

После просмотра состоялся диалог создателей со зрителями.

- Светлана, вы не дебютант в кино. У вас есть как документальные рассказы о жизни, так и полноценные игровые фильмы.
- На самом деле все мои фильмы игровые. Просто «За Маркса…» первый, рассчитанный на широкую аудиторию. Я не снимала около пяти лет, готовилась, собирала материал. До этого, возможно, не хватало опыта.

- Как продюсеры восприняли вашу идею снять кино о рабочих?
- На самом деле, это прекрасно, когда рядом есть люди, которые могут поддержать тебя. Когда я показала первые удачные кадры Анатолию, то он сразу отдал мне все свои деньги на съемки. Когда у нас с ним кончились свои личные средства, у нас нашлись инвесторы.

- Почему такое название у фильма – «За Маркса…»? 
- «За Маркса…» - это подвешенное высказывание. Мы сами долго думали над названием, и пришли к выводу, что это тост. Маркса в фильме нет, так что это тост за то, чего в фильме нет.

После состоялась пресс конференция. 

- Что с прокатом фильма?
Андрей Сильвестров: Мы оцениваем свои возможности адекватно. Сейчас ведутся переговоры как с прокатчиками, так и с организаторами различных фестивалей. Мы искренне надеемся, что фильм увидит своего зрителя.

- Какой фильм надо снять, чтобы люди шли на завод?
Светлана Баскова: Я для этого и сняла «За Маркса…». По большому счету он о том, что нужно делать, чтобы люди шли на завод.

- Расскажите о работе над языком фильма.
Светлана Баскова: Мы использовали прием обратный тому, который использовался в «Зеленом Слонике». Пользоваться матом мне было не интересно, слишком легко. Поэтому мы и добились такого эффекта, благодаря которому нецензурная речь в фильме воспринимается зрителем, как нечто нечистоплотное. Вообще, я видела очень много активистов рабочих движений. Многие из них не пьют, не курят и имеют вполне приличное образование.


(продюсер Андрей Сильвестров)







Profile

voices_festival
voices_festival

Latest Month

July 2012
S M T W T F S
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom
Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner